对个体而言,艺术教育是生命早期发展的主要动力,是全面提升个体素质与能力的重要路径。艺术教育对于提高学生审美修养、丰富精神世界、发展形象思维、激发创新意识,促进青少年健康成长具有重要的作用。对学校而言,艺术教育是碎裂学科的粘合剂,是倦怠时刻的兴奋剂。
艺术教育的好处:积极面对,主动参与 孩子学习艺术不但让孩子性格变得开朗,敢于和陌生人交流;还培养孩子的社会活动能力,提高孩子的综合素质。最终达到 “发掘孩子表演天赋,学会与人沟通交往,增强社会适应力”的效果。
艺术教育对孩子的成长有着重要的作用艺术教育对儿童的成长起着不可忽视的作用,家长的热心参与,也促进了美术教育的发展,然而,大部分教师和家长让儿童学艺术,并不是让孩子将来走上艺术的道路。更多的是培养他们的鉴赏力,培养他们的情趣,释放他们的天性,让他们变得更聪明、更可爱。
艺术教育有益于想象力和创意的开发:艺术教育让孩子勇于创新,学习以不同的角度思考和做事,想法不受传统束搏。长大后更可适应未来激烈转变社会和智慧型经济体系,发展为具备创造力和崭新理念的创意人才。提高毅力和解难能力:学习艺术时孩子会不断地尝试新的方法去达成目标,提升毅力。
每个孩子心里都住了一位艺术家,当那位艺术家被唤醒时,不管以后从事什么行业,都会成为别出心裁、大胆好奇并擅长自我表现的个体。那么在启能东方幼儿园我们是如何进行儿童艺术启蒙的呢?抓住儿童兴趣点 为孩子自主活动提供材料抓住孩子的兴趣点,紧扣孩子感兴趣的内容,激发幼儿思维。
是毕加索说的话所成为的理论。毕加索说过每个孩子都是天生的艺术家,拥有与生俱来的想象力和创新探索的欲望。毕加索( 1881年10月25日——1973年4月8日),西班牙画家、雕塑家。法国共产党党员。
保持这种艺术家的思维方式和对世界的创造力。以下是一些建议,帮助孩子在长大后仍然保持天生的艺术家思维: **鼓励探索和尝试**:给孩子提供各种艺术材料和工具,让他们尝试各种不同的创作方式。例如,绘画、雕塑、音乐、舞蹈等等。这有助于他们发展出对不同形式的艺术的理解和欣赏能力。
刻板机械、千篇一律、毫无创造力的艺术技能教育,对儿童艺术的摧残可以说是致命性的。 挪威艺术哲学家让-罗尔·布约克沃尔德认为,每个孩子都是“本能的缪斯”,具有与生俱来的一种以韵律、节奏和运动为表征的艺术创造力量。
1、学前儿童艺术教育的核心价值主要表现在以下几个方面:培养孩子的审美情趣和美的体验:通过艺术教育,孩子们可以欣赏到不同的艺术形式,感受到美的存在,培养对美的敏感性,提高审美能力,进而形成独立、独特的审美情趣。
2、学前儿童美术教育是满足学前儿童审美情感需要的情感教育,学前儿童美术教育是以培养学前儿童审美创造能力为核心的一种创造性教育。学前儿童美术教育是培养学前儿童手、眼、脑协调活动的操作教育。学前儿童美术教育的意义:学前儿童美术教育有利于培养幼儿的健全人格。
3、艺术感受和艺术表现 。指南中的目标所凸显的精神以及对教育实践的指导意义:《指南》艺术领域教育的核心价值是培养幼儿的创造意识与创造能力和培养幼儿对审美对象的感知能力、想象能力及审美感受能力。艺术领域目标:一个是感受和欣赏,另一个就是表现和创造。强调的是审美教育。
4、学前教育,通常指的是儿童在正式进入小学教育之前所接受的教育,这个阶段大约覆盖从出生到6岁左右的时期。学前教育的核心目标在于促进儿童身心健康发展,激发其学习兴趣,培养基本生活自理能力以及社会交往能力,并为今后的学习打下基础。